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雨果的创作风格精选65句文案

美词美句 2023-11-02 04:31:22
导读 雨果的作品风格 1、雨果创作的艺术风格 (1)、与浪漫主义,情节生动、结构离奇、感情澎湃、 (2)、作为一名没有狭隘的民族主义情绪的作家,雨果的信代表了人类的良知,在这封信中强...

雨果的作品风格

1、雨果创作的艺术风格

(1)、与浪漫主义,情节生动、结构离奇、感情澎湃、

(2)、作为一名没有狭隘的民族主义情绪的作家,雨果的信代表了人类的良知,在这封信中强烈地谴责了英法联军火烧圆明园的强盗行径。

(3)、@荼蘼不败:一眼看去,这本书太过黑暗,封面封底插图甚至文字页也有浓重的黑色边框,小雨果的孤独童年更是让它沉重得不得了。但是盍上书的时候,相信所有人都会和我一样,觉得身边的一切都突然被点亮。这是一个关于梦想的故事,一无所有但从不放弃的雨果,失去一切又重新获得的乔治爷爷,不只是雨果,我们每个人,都是造梦者。

(4)、在冉阿让身上非凡的能力与崇高的品德是一致的。他由苦役犯到成为市长的慈善家,这段不寻常的经历形成鲜明的对照。说明罪恶的社会使他的人性异化,在“善”和“爱”的感化下,一旦人性复归,便产生了无穷的力量。一个曾被社会遗弃,陷入绝境的人,一旦有机会服务于社会,他是可以造福于人类的。

(5)、这几年给大孩子的畅销小说中,TheLandofStories 是非常受关注的一套。第一册出版就登上《纽约时报》畅销榜榜首,美亚9分好评,读过的男孩女孩都说“好喜欢”。

(6)、卞福汝主教,是一个司法贵族家庭出身,年轻时混迹于上流社会的交际场所,法国资产阶级大革命时,他为了躲避风险,逃到意大利,后来回到法国成为主教。从此过着清苦的生活,把自己的薪水大部分给了穷人和病人,他说:

(7)、首先是人物塑造上,雨果最喜欢塑造“伟人”。

(8)、在他的眼里,任何东西都可以拿来当做画画的工具。不管是铅笔,还是木炭笔,又或是乌贼墨、火柴梗等,看上去是稀奇古怪的物件,但是他都可以拿来创作,让人不得不佩服他的想象力。他有时还会用清咖啡随手泼洒的去创作,对此他曾说过:“我在画里用上了铅笔,木炭,乌贼墨,木炭笔,碳黑,以及各种稀奇古怪的混合物,方能大体上表现出我眼中,尤其是我心中的景象。”

(9)、并且《悲惨世界》不仅仅只是讲述了冉阿让这个圣徒的故事,它还展现了一幅1973年法国大革命至1832年巴黎起义这一历史时期法国人民的政治生活跟社会生活画卷,但这些偏向现实主义的描绘对雨果来说其最主要的原因并不是为了讲述故事,而是为了政治上的诉求。

(10)、然后,就是近两百本页的连续插画;插画的连播,就像电影镜头的移动,有如在放默片...

(11)、C项:徽州古城,位于安徽黄山市歙县徽城镇,始建于秦朝,自唐代以来,一直是徽郡、州、府治所在地,故县治与府治同在一座城内,形成了“城套城”的独特风格。

(12)、雨果善于将普通人描绘出极致般的伟大,而这明显的违背的现实主义对人物的塑造原则。

(13)、天才,就注定是要超越常人的,而雨果就一直活在超越时代的世界里,早在19世纪中期,雨果就已经发明了镂花模板、擦印画法的绘画技法。要知道这种技法可是被认为是属于20世纪的技术创新,它所表现出的超现实主义、抽象主义。可能在19世纪的人们来看就是属于“非主流”的技法吧。

(14)、1834年雨果在大仲马的帮助下,成功当上了院士。此时,他的政治野心已经完全暴露。为了能更接近权力的中心,之后雨果经常向德国的公主奥尔良公爵夫人献殷勤,这样就能以作家的身份加入法德外交中关系中,从而可以涉及政治领域。

(15)、乔治小姐是坚定的“拿破仑”派和爱国者。她征服了沙皇亚历山大一世,并在彼得堡生活多年。拿破仑远征俄罗斯失败,她毅然决定回国追随曾经的爱人。乔治小姐回到法国后延续辉煌。然而好景不长,拿破仑退位,波旁复辟,乔治小姐处境尴尬。

(16)、《悲惨世界》 《悲惨世界》是由法国作家维克多·雨果在1862年发表的一部长篇小说,涵盖了拿破仑战争和之后的十几年的时间。 故事的主线围绕主人公土伦苦刑犯冉·阿让(Jean Valjean)的个人经历,融进了法国的历史、革命、战争、道德哲学、法律、正义、宗教信仰。该作多次被改编演绎成影视作品。

(17)、雨果用高超美妙的艺术手法在作品中描绘了引人入胜的图画。他把艺术真实和自然真实严格划分,强调作家的主观思想在创作中的作用。他提出对照原则,主张绝对的夸张。他在作品中安排紧张的情节,创造非凡的人物。他的对照原则并不等于解释现实的矛盾。他的反应自然的主张也是被他的浪漫主义纲领所统率的。

(18)、@榴莲王子:我才不管它是绘本,小说,童话,还是一个在讲电影与魔术的故事。我只知道,这一百八十五幅图画,两万六千一百五十九个词里所满载着的,不仅有作者的心意,还藏着那些我们千千万万个人曾作过的、却又在醒来后被彻底忘掉了的美梦。它关于人生、关于成长、关于勇气、关于责任、关于生命中微小的每一个瞬间……

(19)、这一切表明,雨果是中国艺术的欣赏者和收藏家。中国艺术得到雨果这样作家的欣赏,中国艺术品为雨果这样的作家收藏,是中外文学艺术交流史上的佳话。但是,欣赏和收藏中国艺术品的人,即使是名家,和中国人民的朋友仍然是不同性质的两回事。

(20)、《寂静中的惊奇》是《纽约时报》最畅销书、《今日美国》畅销书,被评为《出版人周刊》2011年度最佳图书、《学校图书馆》2011年度最佳图书、《书单》编辑2011年度推荐。

2、雨果的创作风格

(1)、看到这里,会不会感到很有挑战?好厚!字好多啊!

(2)、卡西莫尔多,这是《巴黎圣母院》中的人物,他具有几何形的脸,四方形的鼻子,向外突出的嘴,上帝把一切的丑陋都赋予给了他,但是他并没有将恶意带给这个世界,他用善良来回报这个世界,他是一个被父母遗弃在巴黎圣母院门前的畸形儿,被称为长相丑陋又聋的怪人,但是他却有着一颗善良的心,可以说他就是真善美的代表。特别是他爱慕着爱斯梅拉,却不敢表达他害怕,所以只能躲在暗处默默的关心她,直到她被送上了绞刑架,他就挺身而出,将爱斯梅拉达救了出来。

(3)、德农还是一位卓越的小说家,他创作的情色小说《明日不再来》(1777)精心描绘了18世纪园林建筑,谱写了一出典雅的婚外情闹剧。德农还曾追随拿破仑远征埃及,他的游记《埃及之旅》(1802)运用手绘和文字描述相结合的方式记录了古老的埃及文明。此外,他担任了拿破仑一世帝国时期“卢浮艺术”博物馆(卢浮宫前身)的馆长,整理、修复并归类拿破仑在欧洲各国掠夺来的艺术珍宝,为建立现代博物馆收藏制度做出了不可磨灭的贡献。

(4)、现实主义作家坚持塑造真实的“典型人物”,书中的角色往往要受到现实的束缚跟制约,而作者往往运用近乎冷酷的理性视角描绘出人物的挣扎,并用以感染读者,可以说,现实主义作家是将角色完整的剖析开来让读者去俯视去观察,而雨果在《悲惨世界》中则是塑造了一个又一个的巨人,读者需要对着他们高高仰望,看着他们做出自己永远也做不到的牺牲,然后被震撼、被感染,这就是雨果的风格,也是典型的浪漫主义风格。

(5)、但是,一进坟场,出现在面前的是一个陌生的埋葬工人,老人惊呆了,但他乘其不备智取卡片,迫使工人离开坟场,冉阿让才得脱险。

(6)、主人公是一对双胞胎兄妹,进入童话世界展开了一段段其妙的冒险之旅...作者脑洞大开,重新演绎经典童话,剧情大反转,超乎你的想象。比如:白雪公主的恶毒继母因为青梅竹马、刻骨铭心的爱情,才会发疯般毒害白雪公主,她倾尽一生都在拯救被关在魔镜中的爱人…

(7)、第二部《寂静中的惊奇》马上(10月20日)就要开始公映... 

(8)、创作主调:赞颂真、善、美,鞭挞黑暗、丑恶、残暴。

(9)、雨果在信中总结了艺术的两种起源:“一是理想,理想艺术产生欧洲艺术,一是幻想,幻想产生东方艺术。圆明园在幻想艺术中的地位,和帕台农神庙在理想艺术中的地位相同。”雨果有一篇题为《趣味》的评论文字,作为《莎士比亚论》的遗作于1937年第一次公诸于世。我们有理由相信,《趣味》的成稿时间和《致巴特勒上尉的信》是大致平行的。雨果又一次提出艺术中“理想”和“幻想”的两大原则:“由此产生了两首巨大的诗篇。此地是‘太阳神’,那儿是‘龙’……从这个开始分道扬镳的双重暗影里诞生艺术中的两个世界。这两个世界属于最高的趣味,标志出这最高趣味的两极。这最高趣味的一端有希腊,另一端有中国。”在雨果的艺术观里,最高的趣味有两极,即以“太阳神”为代表的希腊艺术和以“龙”为象征的中国艺术。在《致巴特勒上尉的信》中,希腊艺术的最高境界是帕台农神庙,而东方艺术的最高境界是圆明园。

(10)、布朗热终身都在雨果思想的影响之下探索绘画艺术,他成了雨果文学作品的御用插画家。布朗热深深折服于雨果的个人魅力,通过画笔精妙地解读了雨果的精神世界,因而被雨果亲密地称为“我的画家”。

(11)、在雨果诗歌创作历程中,1829年问世的《东方集》最先发出了夺目的异彩,它在20年代初以后希腊民族解放斗争如火如荼的历史背景上,由世界各国文化精英纷纷声援并参与这一斗争的时尚所引发,其中若干名诗如《孩子》、《卡纳里斯》、《罗莎娜》都是直接献给英勇斗争着的希腊人民,充满了激昂悲壮之情。诗集的题材并不限于这片国土,它具有一种对法国人来说是“泛东方”的视野,扩展到了西班牙、中东、阿拉伯世界与非洲,诗人并无对这些异国的经验与实感,他的诗集仅是知识与想像结合的产物。在这里,雨果第一次显示了他作为一个真正诗人的丰富奇美的想像力,画家般的调色渲染的技艺,他以铿锵的词句与悦耳的音节,绘制出一幅幅鲜明灿烂、绚丽旖旎、引人入胜的异域画面,在艺术上真正足以造成视觉形象上佳效果。诗集色彩与风格完全是浪漫主义的,它引起了具有新艺术口味的新一代文学青年的赞叹与欢呼。

(12)、1842年,他与文艺界人士一齐呼吁政府修复巴黎圣母院。1843年1月,拉绪斯(Lassus)和维奥罗▪勒▪吕克(Viollet-Le-Luc)开始了这项工程,一直到1864年才完成,耗费了八百多万法郎。

(13)、是抗争?是呐喊?是永不屈服?是独属于青春的赞歌?

(14)、第二步,《巴黎圣母院》是法国文学家维克多·雨果创作的长篇小说。维克多·雨果是法国19世纪前期积极浪漫主义文学的代表作家,人道主义的代表人物,法国文学史上卓越的资产阶级民主作家,被人们称为“法兰西的莎士比亚”。代表作有《九三年》《悲惨世界》《笑面人》等。

(15)、总之,在这部小说中,雨果把善与恶、美与丑进行了强烈的对比,为了渲染气氛用了极度夸张的浪漫主义艺术手法,揭示了尖锐复杂的社会冲突,表达了他具有宗教意味的人道主义思想。

(16)、一波未平,惊险的波澜又起,为了长期隐居修道院,必须先逃出修道院。在老人的帮助下躲进棺材出修道院的场面描写得惊心动魄,别具一格,使读者拍案叫绝。计划是到了坟场,老人将埋葬工人灌醉,就可以神不知鬼不觉地顺利逃出。

(17)、这套书的作者的故事也很有看点,90后天才作家,第一套书就畅销全球。而且Chris不仅会写书,还会演戏、编剧,作为演员还拿过金球奖。写童话小说是他从小的梦想,而这部让他梦想成真的作品,也确实受到了全球读者的认可。

(18)、雨果的长篇小说大多厚重,历史陈述繁杂冗长,但是在这个五月,不如抛掉那些历史赞誉,平和地再读雨果,将自己投入那年的英法战争,看遍地狼烟;跟着巴黎的民众一同革命,反抗宗教和贵族,这样的五月,刺激又充实!

(19)、《寂静中的惊奇》是《纽约时报》最畅销书、《今日美国》畅销书,被评为《出版人周刊》2011年度最佳图书、《学校图书馆》2011年度最佳图书、《书单》编辑2011年度推荐。

(20)、雨果的《巴黎圣母院 :1482》在1831年出版,是一部气势恢宏的“历史小说”。自1789年法国大革命起的40年里,法国一直处于风雨飘摇之中。就在1830年7月,法国再次改朝换代:查理十世颁布四道法令,妄图由保皇d贵族重新掌控国家权力,引发巴黎青年与警察间的巷战。查理十世逃往海外,出身波旁王室旁系的大资本家奥尔良公爵路易▪飞利浦称帝,建立“七月王朝”。

3、雨果的作品风格有哪些

(1)、这两部书都非常好看,我都看过两遍以上。如果大家有时间,也不妨找来看看,你会被书中的人物深深打动,同时也会相应地了解十八纪末到十九世纪初当时法国的社会现状。

(2)、雨果对波德莱尔坦言:“我在画里用上了铅笔,木炭,乌贼墨,木炭笔,碳黑,以及各种稀奇古怪的混合物,方能大体上表现出我眼中,尤其是我心中的景象。”

(3)、1850年,画家特奥拉尔▪夏塞里奥(ThéodoreChassériau)创作的《在泉水边休憩的仙女》向世人展示了女子的修长体态和光滑肌肤。

(4)、要成为中国人民的朋友,需要有历史的契机。对于19世纪大部分西方作家而言,到中国来一次几乎是不可能的事情。这样,需要有非常特殊的历史契机。这个历史契机出现在1861年。这个契机便是第二次**战争,便是1860年10月英法联军焚毁圆明园。英法联军焚毁圆明园的罪行,是人类文明史上的空前劫难。我们相信,天底下有正义感的人都会痛心,都会愤慨,都会谴责,都会大声疾呼。遗憾的是,历史并没有为我们留下多少可以见证的文字。

(5)、然后,就是近两百本页的连续插画;插画的连播,就像电影镜头的移动,有如在放默片...

(6)、01 把“理想”和“真实”巧妙地结合起来雨果在《序言》里明确强调文艺必须是“真实”的。他指出:

(7)、这三本书,都已经或正在拍成电影。书中的插图连续“播放”,其实就像在看黑白无声电影一样... 

(8)、像是部小型的纸上电影,故事不再单单以文字体现,异常真实、鲜活... 

(9)、《秋叶集》(1831)年出版是雨果诗歌创作中的一件大事。它是最初显示了雨果的抒情诗人素质一个最美、最感人的诗集,它发出了浪漫主义文学所具有的一个“共律”与“音色”:忧郁。它并非无病呻吟之作,而是年仅30岁的诗人初尝了人生苦涩的滋味而过早纷纷飘落的“秋叶”,这时的雨果经历了双亲的去世、长子的夭折、夫妻关系中第三者的插足以及弟弟的精神失常等等不幸,由此构成了这些诗作忧郁色彩的心理根由。整个诗集几乎是人的所有情感的全面抒发,这里有朋友的倾诉,有情人的依恋,有丈夫的哀愁,有父亲的挚爱,诗人袒露出自己整个的内心世界,激动而天真地向人诉说自己的心蕴,所有这一切使《秋叶集》获得了永存不朽的诗意,这是它大大超越了《歌吟集》与《东方集》之所在,是它在雨果诗歌创作中占有特别重要地位的原因。

(10)、在雨果的作品里经常会出现将具体的形容词与抽象名词相结合的情况,并赋予形容词新的意义,从而使概念从具体的意象中介中表达出来,在这方面包括狄更斯、福楼拜、王尔德和加缪都曾受过他的影响,巧妙的用韵法跟自由灵活的词汇组合,都无不体现着其浪漫主义的风格特征,而这都是在强调严谨跟公式化的现实主义中难以看到的。

(11)、他画了很多没有主题的插画与墨渍画,每幅画看上去,我们仿佛都能感受到他的想象力纵横在画面之中。让我们不得不感慨,他到底是一位作家、还是一位画家?他自己曾经说过:

(12)、《悲惨世界》原著法文名是《Les Miserables》,意思是“可怜的人们”,而它在被介绍到中国时因为译者考虑到其作品的宏大,于是便使用了“悲惨世界”这个译法,而这也是不少人将之看作是现实主义作品的原因之一。

(13)、这三本书都拍成了电影。最先被搬上银幕的是第一部《造梦的雨果》 ... 

(14)、《出版人周刊》:真实与虚构互相碰撞、融合,诉说着一段引人入胜的故事。

(15)、《纽约时报》:引人入胜的、高明完美的设计,文字和图像巧妙地结合叙述故事。              

(16)、《大魔术师胡迪尼的盒子》是《纽约时报》2015年度推荐童书,被评为《出版人周刊》2015年度最佳图书。

(17)、雨果还在作品中揭露了当时残酷不公的法典和秩序,猛烈抨击了那种人们饿死可以而偷面包却要坐牢的社会制度,谴责了那些安于现状和铁石心肠的市民在面对处于困境中的他人时的那种袖手旁观的冷漠态度。

(18)、(单选题)中国古典戏剧作品塑造了王昭君、李香君、杜丽娘和崔莺莺等经典女性形象,下列作品与上述人物对应关系正确的是:

(19)、雨果一生的创作时期长达六十年之久,是个多产的作家,也是个多产的诗人。他前期的创作,基本上是站在资产阶级人道主义立场上,同情人民疾苦,希望通过改良社会,解决矛盾。后期创作有一定的现实主义因素。

(20)、他热情地歌颂街垒战中的英雄们,他把这些穿着破衣烂衫、遍体创伤的穷苦人写成了英勇善战、视死如归的革命巨人。

4、雨果作品风格特点

(1)、《寂静中的惊奇》《大魔术师胡迪尼的盒子》,也都延续了这种叙事风格,绘本+小说的艺术表现形式,不光在童书界,而且在整个图书界,都是独一无二的。

(2)、1963年2月23日,法国《巴黎竞赛》画报用大幅版面刊载名为《现代艺术之父雨果》的专题,盛赞雨果的绘画开启了“印象派画、抽象派画和超现实主义画”风格,认为雨果的画完全可以署名“透纳”“保罗·克利”“达利”或是“马蒂斯”。

(3)、雨果的立场不是狭隘民族主义,而是群众的角度,世界的角度,人类的角度,他公开斥责政府如强盗一般,颠倒黑白,不以此为耻,反以此为荣。雨果还极度珍视人类文明成果,尊重人类文明的创造者。

(4)、上世纪20年代,小男孩维克多非常崇拜魔术大师哈里胡迪尼,他想成为一个和胡迪尼一样伟大的魔术师。令他意外的是,他居然和胡迪尼见面了,而且胡迪尼还答应告诉他关于魔术的秘密。在万圣节这天,维克多终于收到了胡迪尼的邀请信。但当他来到胡迪尼家时,却发现胡迪尼已经去世了,只留给他一个无法打开的盒子。魔术的秘密到底是什么?维克多的梦想能不能实现?

(5)、积极浪漫主义运用非凡话、夸张、强烈的对比构成情节,和消极浪漫主义有本质的不同。雨果的作品在非凡的形象和实践中再现典型的性格和现实现象的社会历史实质。它从本质上反映现实,反映作者的进步理想。

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